演员在阅读剧本的环节当中就是向角色靠拢的过程，在阅读剧本时不应该冷淡客观地以第三者的状态进行阅读。表演是一门实践性极强的艺术，对剧本的分析，理解，构思，想象必将呈现于舞台，而在演员与剧本接触的那一刻，心中的表演已悄然进行，在阅读剧本时应始终做到在自己心中去感受，接纳剧中角色，只有这样才能使角色在演员心中扎根，进而呈现出栩栩如生有血有肉的舞台角色。 武汉租父母
一部剧的主旨是作者在创作时的立足点和精神来源。而剧本中的语言、行动、情节、事件、语言都与主旨有着直接或间接的关系。主旨是整个剧本的核心，如果演员在二度创作时不理解剧作者的创作意蕴，不知道剧作中为什么要安排这个事件，为什么要展现这一矛盾冲突，为什么要安排这一人物，不清楚所扮演的角色在全剧中的地位作用，就不可能塑造出成功的角色。 武汉租父母http://www.hubeizuren.com
剧本中的主旨思想是按照情节的脉络结构，通过演员所表现的戏剧语言，演绎的戏剧冲突形象表达出来的。所以在阅读剧本分析主旨时，不应该是通过理性的，概念化语言来阐述。斯坦尼斯拉夫斯基在《论表演技巧的提高和深化》中说道：“我们的基本任务是提高表演技巧并使其深化。倘若没有十分相称的、精湛的表演技巧，任何剧本的思想、主旨和活生生的形象化的内容，都不可能传达给观众。因此，不能把表演技巧视作某种独自存在的东西，它应为表达演出的思想意义而服务。”所以，演员在分析剧本主旨内涵时，应该用心，用情去感受剧作家在创作时的心灵与情感，从而找到潜伏在形象背后的主旨。以话剧《死无葬身之地》为例，这部剧不仅仅是反派们对游击队员们的严刑拷打逼问队长下落，最后游击队员们英勇就义从而树立起光辉的英雄形象，剧作者萨特将现实主义融入了剧目当中，并把人生价值、自由选择与存在主义相结合，这些才是《死无葬身之地》当中想要表达的主旨，所以在阅读剧本时应当用心去挖掘剧本中的主旨内涵。
